Space Dan

Space Dan est mon film de fin d'études, que j'ai réalisé avec quatre camarades (Adrien Blanchard, Matéo Grossi, Pablo Jegado et Lucas Rougé). Dan, milliardaire qui a fait fortune dans le spatial, fête son anniversaire dans sa station privée lorsqu'un accident de gâteau ruine la soirée. Après avoir visé les étoiles, il est difficile de redescendre sur terre.

Pendant la production, je me suis concentré sur la narration et la mise en scène. J'ai d'abord proposé le pitch et l'idée générale de direction artistique. Après le scénario, mes plus grands défis ont été le storyboard et le layout 3D. Le film étant entièrement rendu en temps réel dans le moteur de jeu Unreal Engine, j'ai pu itérer vite, ajouter des effets et monter de nouvelles séquences directement dans le moteur.

Je me suis chargé du storyboard, pour lequel j'ai dessiné plus de cinq cents images. J'aime esquisser rapidement des thumbnails pour donner une première idée du cadre et des mouvements, puis affiner pendant la phase de clean. Trouver le bon rythme et les bons angles pour une fête dans l'espace réunissant treize personnages en apesanteur a été aussi difficile qu'excitant. Le storyboard n'était que la première partie du travail de mise en scène, poursuivi ensuite avec le layout 3D et le montage.

J'ai proposé cette idée de personnages très simples, aux formes 3D low-poly, plongés dans des environnements réalistes. Je voulais souligner leur fragilité et leur passivité, dues à leur condition humaine. Ils ont beau avoir l'air maîtres de leur destin, dès que les choses tournent mal ils ne sont plus que de petits êtres flottant sur une mer déchaînée. Quoi qu'ils fassent, ils ne peuvent échapper à leur sort, et ils apprennent bien vite qu'il leur vaut mieux accepter leur fragilité.

L'aspect 3D des personnages, formes carrées et wireframe apparent, était aussi une manière de reconnaître le médium de l'animation 3D dont nous nous servions. Il y a dans les images de synthèse une beauté que je veux exposer.